当阿比盖尔·穆恩(Abigail Munn)告诉新认识的人她在马戏团表演并经营马戏团时，她通常会遇到三种刻板印象之一：“人们认为你在虐待动物，你要去参加火人节(Burning Man)，或者你是太阳马戏团(Cirque du Soleil)，”她在最近的一次彩排后笑着说马戏团贝拉的“幽默”。
但她的公司不属于上述任何一类。湾区的大多数马戏团也没有——这是登录必赢亚洲一种长期存在的状况，但随着马戏团产业和艺术形式的发展，这种状况变得更加明显。
在当地，这种演变最明显的标志之一是《《亲爱的旧金山:一个高飞的爱情故事》哪一个9月22日周三开始预展，10月12日在“海滩毯子巴比伦”的故居富加齐俱乐部正式开幕。该节目由湾区本地人莎娜·卡罗尔登录必赢亚洲和吉普赛·斯奈德(蒙特利尔乐队The 7 Fingers的联合创始人)制作，他们避免了“ta-da!”“对现代舞或表演艺术的坚韧、前卫美学的狂热追求，但没有这些形式的真实或被感知到的势利和深奥的运动词汇。”
卡罗尔在5月份接受《纪事报》采访时表示，自2002年七指乐队成立以来，这对夫妇一直在努力避免场面造成的距离感。“我们一直在说，我们的目标是把它放在人类的尺度上。我们觉得台上的人都是和我们有关系的人，我们认识的人。”
《亲爱的旧金山》也是出于同样的愿景。
马戏团变化的其他标志是关闭和缩减。2020年，加拿大太阳马戏团(Cirque du Soleil)申请破产保护。首席执行官Daniel Lamarre告诉《纪事报》，由于投资者注入了3.75亿美元，该公司目前的财务基础稳固。
“与此同时，”他说，“从那次危机中吸取教训，我们将以一种保守的方式管理公司。公司将在人员、费用和新节目数量方面精简。”
在大流行之前，太阳马戏团在全球举办了44场演出;目前，只有大约12家正在运营或计划开业日期。
“E甚至在危机之前，我们就想要真正优化我们现有的节目组合，并以不同的节奏制作节目，”拉玛雷补充道。“现在，我们被危机逼着去做这件事，这意味着我们要重新开始现有的节目，并以不影响内容的节奏制作新节目。”
拉玛尔估计，太阳马戏团最早也要到2023年才能在旧金山湾区再次演出。登录必赢亚洲
林林兄弟和巴纳姆贝利合并后的公司可能是美国马戏团中与巡回演出的形象最密切相关的，三圈大马戏团挤满了外来动物。2017年，该公司关闭灾难性的尝试与《走出这个世界》(Out of This World)结合叙事，以及多年来出席人数下降和动物权利倡导者的抗议。
马戏历史学家多米尼克·詹多(Dominique Jando)是旧金山马戏中心(circus Center)的顾问委员会成员，经营着马戏历史网站。他说，美国马戏的独特之处在于它的巡回表演和它的起源Circopedia。但他解释说，第一批美国马戏团是受利润驱动的，而不是艺术或美。
”这三个环纯粹是出于经济原因。为了让更多的人挤进帐篷，你只需要扩大帐篷，”詹多说。他指出，“圈”本身可以追溯到更早的时候，马戏团的起源是马术表演;圈是让马在里面跑来跑去的。“为了让每个人都能看到一些东西，p·t·巴纳姆和W.C.库普特决定增加圆环，这样无论你在帐篷里的哪个地方，你都能看到一些东西。”
但是，所有这些喧嚣可能会使观众无法将马戏视为一种微妙的艺术。在欧洲，个别城市全年支持一个或多个马戏团，节目编排每月更换一次。在那里，马戏团演员不被认为是怪人，而是受人尊敬的艺术家。
穆恩遗憾地指出，在美国，国家艺术基金会(National Endowment for the Arts)的拨款申请中甚至没有一个“马戏团”复选框。
然而，现在，随着如此多的行业变化，马戏团有机会重新定义和提升自己，通过做他们一直在做的事情来消除马戏团的刻板印象。通常，像穆恩这样的小型马戏团会走在前面。
以门多西诺海岸(Mendocino Coast)为基地的弗林溪马戏团(Flynn Creek Circus)在每次演出前都会搭起一个帐篷，在农村地区巡回演出。《童话》的最后一场演出将于9月30日至10月3日在布恩维尔举行，它是面向成年人的，但不一定适合儿童观看。
艺术总监Blaze Birge说:“我们有旧世界马戏团的古色古味和怀旧之情，但材料非常新。”
《童话》讲的是一个织女造了一个仙境，却在里面留下了一个洞，一个年轻人从洞里掉了下去。用织布者的最后一根线织成的独角兽必须拯救世界——但只能用它的后端。(由两位表演者演奏。)然而，在喜剧的背后，是对纯真丧失的探索。
马戏中心的新任艺术总监费利西蒂·赫塞德(Felicity Hesed)说，计划在马戏中心举行的冬季演出也将用童话的形式来讲述一个成人故事。
“这将是《冬地爱丽丝》(Alice in Winterland)，”她说。“爱丽丝现在是一个有孩子的成年女性，她回到了仙境，”故事中其他受人喜爱的角色也到了中年。
湾区马戏团之间的联系是多么紧密，卡罗尔和斯奈德都认为马戏中心及其名誉艺术总登录必赢亚洲监、将中国杂技引入美国的训练师陆毅对七指舞产生了影响。反过来，泡菜家族马戏团在将陆毅带到美国的过程中发挥了不可或缺的作用。与此同时，卡罗尔和斯奈德都以表演者的身份与皮克尔斯一起首次亮相，两人在马戏团中心的设施中排练了“亲爱的旧金山”。
还有Vau de Vire Society，它将马戏团、舞蹈、歌舞表演和夜生活派对结合在一起，比如旧金山的爱德华舞会(walk-through edward Ball)或奥克兰的晚宴表演“污秽的鸽子”(the污秽的Dove)。
“我们不做那种坐下来看的节目，”Vau de Vire Society的制片人迈克·盖恩斯(Mike Gaines)说。“这不是一个安静的、被俘虏的观众。”
他的一些表演者可能会在顾客的桌子之间上演一场身临其境的战斗，例如，在更传统的空中表演之间。
然后是“贝拉马戏团”(Circus Bella)，它可能最类似于集体想象力的马戏团。在《幽默》中，小丑穿着超大号的鞋子。六人乐队现场演奏的乐器中有滑动哨子和噪音制造器，这些乐器突出了特技表演。表演者托尼·坎农(Toni Cannon)甚至被标榜为“强壮的人”。
然而，即使在所有这些可识别的标志中，马戏团贝拉最新的免费户外，适合儿童的表演也有自己的艺术风格，这在一个世纪前的马戏团中是闻所未闻的。音乐，由罗伯·赖克为马戏团贝拉全明星乐队作曲，经常变得爵士乐和喜怒无常。“幽默”还包括朗诵马戏团贝拉桂冠诗人埃利奥特·西蒙的一首诗。
穆恩说:“(马戏团)有一种不做作、容易接近的东西。”他指出，它不需要共同的语言或共同的文化。“我喜欢疯狂的服装和魔术。对我来说，这就是马戏团的一部分——逃避现实，想象自己是别人。”
她指出，在《幽默》的排练中，当表演者加勒特·艾伦(Garrett Allen)把一堆椅子堆到一个不稳定的塔上，然后爬到塔顶时，“我们都和他一起爬上去了。”
然而，传统的马戏也有黑暗的一面——对动物的剥削，对所谓的怪物的异国化。比尔·欧文(Bill Irwin)是旧金山泡菜家庭马戏团(Pickle Family Circus)的著名表演者，他记得上世纪70年代他在林林兄弟和巴纳姆贝利小丑学院(Ringling brothers and Barnum & Bailey Clown College)学习时，业内资深人士是如何形容小丑的艺术形式的。“马戏团有两件事:对孩子来说是动物，对成年人来说是性感的表演。”
凯瑟琳·哈钦森奥克兰动能艺术中心(Kinetic Arts Center)的新任艺术总监，描述了马戏团制作人对他们的表演必须是什么样子的历史上有限的信念:观众想看到漂亮、苗条的白人女士在空中劈叉。”
动能艺术中心(Kinetic Arts Center)主要是一所学校，但也会举办艺术家驻地展。哈钦森希望在这里推出一种不是物化陌生感或美感的马戏模式。
她说:“为奇怪而奇怪与观察人类的特征并受到人类能力的启发是不同的。”
她特别热衷于用马戏来发展角色、情感和故事。她自己的作品《芭蕾舞团》(Corps de Ballet)讲的就是“芭蕾舞如何影响了我的身体形象，而马戏团帮助我恢复了健康。”
马戏行业变化的另一个明显迹象是，2020年3月，美国马戏联盟成立。来自佛蒙特州的联合创始人Serenity Smith Forchion认为，这个新组织是第一个全国性的马戏团协会(尽管之前也有过尝试)。它的优先事项之一是穆恩和哈钦森的症结所在，比如倡导马戏作为一种艺术形式，并建立多样性、公平和包容的做法。
“今天人们还在写交响曲。今天人们仍然在写歌剧，”穆恩指出。“我们仍然保持着马戏团的传统。我们能把对过去的怀念带进今天吗?我们能拿走精华和好的部分吗?”
《亲爱的旧金山:一个高飞的爱情故事》:由莎娜·卡罗尔和吉普赛·斯奈德创作。预览到10月10日。25 - 39美元;10月13日起，售价35- 89美元。富加齐俱乐部，格林街678号，S.F. 415-273-0600。www.clubfugazisf.com
“童话故事”:由Blaze Birge创作和导演。9月30日至10月周四至周日3.套餐价格为两人76美元起。安德森谷酿酒公司，17700布恩维尔路，布恩维尔。707-684-9389。www.flynncreekcircus.com
“幽默”:阿比盖尔·穆恩导演，10月3日周日下午2点。免费的。Heron 's Head Park, Jennings街货物路，S.F. 415-480-4239。www.circusbella.org