在2021年底，回顾疫情缩短的一年里六个月的音乐活动，我发现不可能把我的荣誉榜限制在10个活动上。所以我继续搜集了十几个。
感觉很好。我又来了。
按照时间顺序，以下是2022年的12部音乐剧亮点:
“奥塞”
威尔第著名的晚期歌剧的制作绝不是一件容易的事。声音上的要求是巨大的，戏剧上的挑战也同样巨大。
因此，更值得注意的是，我亲眼目睹了这一举动的清晰和虚张声势利弗莫尔歌剧今年3月，他在班克海德剧院(Bankhead Theater)完成了这一大胆的壮举。男高音Limmie Pulliam汇集了这个头衔所要求的所有声音力量，女高音Elaine Alvarez完美地匹配了Desdemona。男低音菲利普·斯金纳《伊阿古》又为这位歌手的众多杰出作品添上了一笔。
尼古拉Printz
这位才华横溢的女中音歌唱家已经成为旧金山湾区歌剧界的常客有一段时间了。登录必赢亚洲但普林斯(他使用他们/他们的代词)最近发现了一个全新的艺术水平和承诺。
这在他们的3月15日是令人激动的表现施瓦巴赫首演独奏会，由旧金山歌剧中心和梅罗拉歌剧项目主办。在这次活动中，普林斯利用他们的节目来探索音乐和性别的难题，提供了从阿尔玛·马勒到普林斯的各种各样的作品，并以热情和优雅的方式演唱。
普林茨刚刚从圣约瑟歌剧院(Opera San jossere)离职，加入旧金山歌剧院(San Francisco Opera)的阿德勒奖学金(Adler Fellowship)，因此将有更多机会欣赏他们的才华。
凯瑟琳·鲍尔奇的《照亮》
这位才华横溢的年轻作曲家等了两年才听到她为加州交响乐团创作的首演，我们所有人也是如此。每一分钟都是值得的。
《照亮》是巴尔奇担任乐团驻团作曲家三年的最后成果，已经安排好了2020年3月的首次演出，但大流行使其停止了。
当这首曲子终于走上舞台3月26日，在音乐总监多纳托·卡布雷拉(Donato Cabrera)的指挥下，它展现了一场奇妙的想象马戏团，充满了美、机智和作曲家标志性的足智多谋。
娜塔莉Stutzmann
对于女指挥家来说，这是辉煌的一年，有令人兴奋的访问西安张，Mirga草žinytė-Tyla，露丝莱因哈特和更多。
但也许最令人难忘的是旧金山交响乐团首演法国指挥家娜塔莉·斯图茨曼(natalie Stutzmann)，她曾是女低音，现在是亚特兰大交响乐团的指挥。在熟悉的勃拉姆斯和柴可夫斯基的音乐中，斯图茨曼的表演表现出非凡的表现力和力量。
希望2000多英里外的新职位不会阻止她回访。
《俄狄浦斯王》/《诗篇交响曲》
这部精心制作的斯特拉文斯基作品的戏剧双单，于2009年由戏剧导演彼得·塞拉斯和指挥家埃萨-佩卡·萨洛宁为萨洛宁在洛杉矶爱乐乐团的音乐总监生涯画上句号一如既往的辉煌将于6月10日在戴维斯交响音乐厅举行。
《俄狄浦斯》，小心翼翼的巡演德斯特拉文斯基试图传达悲剧情感，同时又否认自己在做什么，在男高音肖恩·帕尼克卡、女中音杰奈·布里奇斯和男中音威拉德·怀特的精彩表演下，这首歌变成了一场爆炸性的内疚和指责的激流。
塞拉斯大胆地决定将作曲家的《诗篇交响曲》映射到索福克勒斯的续集《俄狄浦斯在科洛诺斯》的情节中，这是另一个杰作。
约翰·亚当斯
这是一个好年头伯克利最著名的作曲家以及所有热爱他音乐的人。
首先是“魔鬼必须拥有所有的好曲调吗?”这是他在2018年为之创作的钢琴协奏曲Yuja王，最终在旧金山首次被听到6月。疯狂的键盘通道和节奏发明的喧闹马戏团，成为亚当斯多年来最平易近人和令人振奋的创作之一。
然后，就职典礼旧金山歌剧院的百年演出季，亚当斯推出了他丰富多彩的新作品，改编自莎士比亚的《安东尼与克利奥帕特拉，女高音阿米娜Edris在剧中扮演了埃及女王，这一角色决定了他的职业生涯。
" La Belle et La Bête "
菲利普·格拉斯(Philip Glass) 1994年的这部精彩的混合作品，是对让·科克多(Jean Cocteau)电影版《美女与野兽》(Beauty and the Beast)的歌剧改编，在7月的一次颁奖典礼上又增添了一层魔力令人眼花缭乱的新版歌剧平行歌剧。
导演Brian Staufenbiel与媒体设计师David Murakami合作，将Glass的电影创作变成了现场表演的工具，并精心剪裁了当前演员的新视频片段，以匹配原版的黑白。
最重要的是音乐上的辉煌，由哈德利·亚当斯和凡妮莎·巴塞拉领衔的演员阵容在指挥家妮可·派恩特的精湛指导下演出。
“阿里阿德涅和蓝胡子的
法国作曲家保罗·杜卡斯(Paul Dukas)通常被认为是昙花一现的奇迹，他是《魔法师的学徒》(因《幻想曲》中的米老鼠而闻名)的作曲家，除此之外别无其他。但这是因为没有足够多的公司来处理他那令人惊叹的神秘而有力的歌剧《阿里阿德涅》(Ariadne)和蓝胡子。”
今年7月，西部歌剧院(West Edge Opera)以一种新的方式改变了这种局面华丽的生产向观众介绍了杜卡斯独特的瓦格纳式和声与诡异的法国象征主义的融合。
《费加罗的婚礼》
莫扎特这部精彩的喜剧歌剧以塞维利亚为背景，但它关于爱情、欺骗和阶级斗争的故事没有理由不能在英属殖民地印度上演。这一点在9月的圣何塞歌剧院(Opera San jossore)上得到了巧妙的证明开启了它的季节通过手术移植。
该剧是与当地文化机构合作完成的，其特点是服装和布景的色彩艳丽，以及舞蹈编排南亚传统，还有一个明星阵容。
《加尔默罗会对话录》
这是法国作曲家弗朗西斯·普朗克1957年创作的杰作，发行几个月后就在旧金山歌剧院进行了美国首演。所以它应该是合适的返回这里10月，在莫名其妙地缺席了40年之后，为公司的百年庆典增光添彩。
这部作品由奥利维尔·皮导演创造性地上演，由音乐总监充满活力地指挥金恩善，是一场胜利充满胜利的季节。女高音海蒂·斯托伯(Heidi Stober)领衔的演员阵容非常出色，她饰演年轻的加尔默罗会新手布兰奇·德拉福斯(Blanche de la Force)，甚至超过了她在该公司长期以来令人钦佩的业绩。
“狄奥多拉”
在疫情关闭期间，长期担任音乐总监的尼古拉斯·麦格根将指挥棒传给了继任者理查德·埃加尔，爱乐乐团巴洛克乐团和合唱团经历了一段艰难的过渡。
但10月光荣的账户韩德尔的清唱剧，由英国女中音海伦·查尔斯顿(Helen Charlston)表示，该组织终于走上了正轨。Egarr领导了一支充满活力的管弦乐队，合唱团听起来充满活力，全体演员都奋起应对。
《俄耳甫斯与欧律狄刻》
一个唱得像波兰女高音那样优美的人简直难以理解Jakub Józef Orliński还能在舞蹈中表现出他那种运动的优雅吗十一月终产量的旧金山歌剧院的秋季演出。
作为格拉克1762年简短而雄辩的歌剧中失去亲人的艺术家，Orliński用身体表达了角色的悲伤，以最大的承诺执行Rena Butler流畅的编舞。这部音乐剧的音乐方面也同样令人兴奋，女高音歌唱家张美桂和妮可·海斯顿也参与了演出。