理查德Misrach他身临其境的大型彩色照片有时被称为“历史画。“这是一个恰当的描述符,因为不管他拍摄美国沙漠,美国墨西哥边境,核试验地点甚至日常壮观的金门大桥,伯克利的摄影师最好的工作是负责概念基础以及视觉崇高、绘画美。

“他们关注一个时刻但不符合新闻或抽象,“Misrach共享在最近的一次采访中他维尔工作室。“他们之间在处理。”

自从1970年代末,他帮助引导进入艺术世界持续升值在规模宏大,色彩饱和的摄影Misrach一直被认为是最具影响力的摄影师之一。他迷恋西方的孤立和严重性的沙漠推他著名,近five-decades-long,正在进行的“沙漠章”系列。但近年来,Misrach发现灵感离家更近的地方,他的射门整个主题系列——游泳漂浮在夏威夷太平洋,或在旧金山湾集装箱船停滞——从一个固定的角度。

2021年,作为全球供应链中断了COVID大流行,Misrach开始访问相同的(秘密)在旧金山,在南部和东部海湾对面,他可以观察不寻常,“丰富的象征”发生的海上交通长时间停滞不前。

由此产生的图像在他的“货物”系列质疑全球化和商业在我们merchandise-saturated世界,然而让人想起J.M.W.特纳的大气海景注意力元素细节和具体的时刻光片通过天空照亮船只和大海。

Misrach与纪事报》谈到了这些新的航海图像,以及他打印的老照片存档底片的前所未有的工作,所有这些都将在他的新展览,展出“新老/新图片,图片”在Fraenkel画廊。

这个话题已经被缩编清晰。

问:是什么促使你做出这个“货物”系列?概念驱动或的结果只是注意到船只的意想不到的美丽吗?其实同样的问题也适用于你的工作很多。

答:它不是智力或计算,只是本能地发生。COVID大流行期间有一个点()当码头工人没有卸载船只,当人要求更多的东西,因为我们没有出去。航运是完全破坏,所以船只开始备份。他们都只是停在那里,坐着就行,等待被叫到奥克兰港。我发现它真的令人信服。我想,一个意想不到的COVID时刻的象征。

同时,在大流行之前,我花了一个星期拍摄游艇失事在夏威夷,我已经开始工作一本书(艺术史学家)泰勒绿色。我们看从18、19世纪伟大的艺术家使用船只作为比喻。这些海上照片通常是华丽的,但本质上它们也含有象征意义。认为Gericault绘画的“美杜莎的木筏,”我最喜欢的之一。这是一个残酷的绘画。人们遭受痛苦和死亡,但它是如此的壮观。

问:,适用于你的工作质量。你捕捉美,即使在一些令人难以置信的地方像癌症巷南和内华达核测试网站。

答:我的一些工作,比如金门照片(目前在德年轻的安塞尔·亚当斯视图展览)和我的天空是美丽的照片。有庆祝活动。和其他人,像爆炸范围和死去的动物图片,没有把那些政治导向的。

我想这些照片(“货物”)是介于两者之间。我试着让他们美丽的人们将被迫看,你看的时间越长,你就会开始努力思考你所看到的。船只有如此丰富的象征意义,我只是不断地拍摄他们,我仍然这样做。我可能做2000张图片,也许15此时将最终剪辑。

问:2000年仅15 ?

答:是的。在许多,光的美丽但还不够锋利,所以不会让它。

问:你喜欢工作相同的固定视角,而不是你的沙漠工作你追求一个完美的形象吗?

答:对于很多我的工作,我会在沙漠中旅行,花上两个或三个星期在路上开车几天一次寻找一些照片。这是冒险的一部分。然后,几年前,我发现了一个在夏威夷很神奇,所有的一切都发生在我的前面。我没有移动。下面我有冲浪,游泳者、婚礼、洗礼,paddle-outs。去年我做了一个在纽约的速度称为“仍然点的世界。“这是一个在艾略特,我真的很喜欢这个想法,我的相机在仍然点。

问:是否从一个点,你的工作需要极大的耐心,不是吗?

答:我认为这是它的99%。只是等到一切都融合在了一起。所有的等待,然后,发现,尤里卡时刻。对我来说,这真的很强大。

问:你也表现出一些老的工作,你以前从来没有显示。你怎么选择呢?

答:直到2005年当我切换到数字,我8乘10的彩色胶片拍摄,我有30000的底片,没有印刷。也许他们不适合在一系列工作,或有污渍或划痕。但现在你进行数字化扫描并删除任何问题。所以在1988年我拍摄南希·霍尔特的“太阳隧道”和迈克尔升起的“城”,这是最高机密,我宣誓保密了10年。我从来没有一个在此之前显示。这很有趣。我们称他们为“新老照片”。

问:有时你故意放一个系列,不显示,直到几十年后,对吧?

答:我做很多工作,我把它掉了20年。我刚和我的照片是黑人生活的抗议活动在2020年。我做的(1991)奥克兰火的照片。卡特里娜,我拯救我的很多照片在2025年20周年。那是一个相当现象看到意义随时间变化的方式。

杰西卡·扎克写道定期纪事报的艺术、电影和书籍。