2020年,疫情关闭、对社会正义的抗议震动了湾区的艺术机构登录必赢亚洲

“虚拟博物馆之旅”是今年谷歌最热门的搜索词之一,这并不奇怪。

今年3月,登录必赢亚洲当湾区的博物馆和画廊因疫情而关闭时,领导人迅速采取措施,将艺术和编程带入人们的家中。它激发了许多艺术组织的创新这在他们的网站和社交媒体账户上翻了一番。

然后,当旧金山的博物馆在今年秋天以25%的容量重新开放时,人们渴望再次回到这里亲自欣赏艺术。不幸的是,这种亲身体验是短暂的,整个博物馆世界再次强制关闭。

新冠肺炎疫情对博物馆和画廊的展览日程以及预算造成了严重破坏,尤其是在非营利领域。但湾区艺术界面临登录必赢亚洲的不仅仅是与大流行相关的准入问题和重新开放。五月,乔治·弗洛伊德(George Floyd)的去世也引发了一场重大讨论关于这些机构内部的代表性和公平性问题,并促使博物馆审视他们在21世纪为谁服务。

以下是今年湾区视觉艺术界最受关注的一些故事:登录必赢亚洲

艺术家拉瓦·托马斯设计了这个雕塑,名为“一个非凡的女人的肖像”。图片来源:Lava Thomas

2020年最重要时刻:拉瓦·托马斯和玛雅·安杰洛终于得到了应有的回报

这是花了三年半的时间,但终于成为了艺术家熔岩托马斯在旧金山公共图书馆主分馆外,她为作家玛雅·安杰洛(Maya Angelou)建造的纪念碑得到了官方批准。鉴于希望在旧金山的公共艺术中推广更多样化的主题,纪念安杰洛(她是该市第一位黑人女性)电车售票员)是个容易的决定。

“一位杰出女性的肖像”将是一个青铜雕塑,形状像书,上面有作者的语录和肖像。

使工作得到充分确认一直是一个传奇。2017年,当时的监事马克·法雷尔(Mark Farrell)宣布立法,增加女性在国会的代表性公共艺术。法雷尔的办公室涨了起来到2019年夏天,伯克利著名艺术家托马斯被宣布为三名决赛选手之一。包括Angelou的儿子盖伊·约翰逊在内的评审团将托马斯的作品列为首选,但仍需获得旧金山艺术委员会全体成员的批准。

当接管法雷尔董事会席位的主管凯瑟琳·斯特凡尼(Catherine Stefani)和雕像项目反对这项工作时,问题出现了,她更喜欢一个更以欧洲为中心的、传统上具有代表性的雕像。“我想以同样的方式来做这件事,让这个城市的男性在历史上得到提升,”她当时说。

作为回应,委员会的视觉艺术委员会重新开始了这一过程,这个故事成为了全国性的新闻,许多人都在问,为什么一个在艺术或非裔美国文化方面没有知名专业知识的白人政治家,应该对如何表彰《我知道笼中鸟为什么歌唱》的作者有最后的发言权。

8月,艺术委员会向托马斯道歉,一个月后,史蒂芬尼和伦敦市长布里德也效仿了。11月,委员会全体投票决定取消寻找新设计的第二次尝试,并授予托马斯高达25万美元的合同。

这是一个令人尴尬的篇章旧金山。人们不禁觉得,2020年人们对社会正义的重新关注,以及关于谁能为边缘化社区说话的讨论,是最终获得托马斯工作批准的主要因素。

但是,即使玩家只是出于现在流行的政治原因做了正确的事情,由一位著名艺术家创作的一件新的公共艺术作品来纪念一位非凡的女性也是一个圆满的结局。

旧金山现代艺术博物馆图片:Carol M. Highsmith / Buyenlarge / Getty Images / Getty Images

2020年最佳时刻:推动博物馆界的多样性、公平性和更好的工作条件

今年5月,旧金山现代艺术博物馆(San Francisco Museum of Modern Art)前公关助理泰勒·布兰登(Taylor Brandon)反对该博物馆在SFMOMA的Instagram账户上使用艺术家格伦·利根(Glenn Ligon)的丝网版画《我们是黑人和坚强》(We 're Black and Strong)她当众鼓掌回应,声称博物馆“有利用黑人痛苦为自己谋取经济利益的历史”。

“你不仅可以在黑人哀悼和痛苦的浪潮中放大黑人艺术家,”布兰登在Instagram上的评论写道。“让黑人出现在你的主页上是不够的。”

当这条评论被博物馆删除后,引发了轩然大波这导致来自大自然和沉重呼吸团体的艺术家发表声明支持布兰登,并取消了他们对博物馆项目的参与。

旧金山现代艺术博物馆馆长尼尔·贝内兹拉随后向布兰登道歉,并向“现在和过去的黑人员工道歉,他们可能也在这个决定中经历了痛苦或愤怒。”

随后,五名博物馆高级职员离开SFMOMA整个夏天

但旧金山现代艺术博物馆并不是唯一一家对种族、代表性和员工关系进行重新评估的博物馆。Instagram账号@changethemuseum,拥有4万多名粉丝,一直在匿名发布来自世界各地博物馆工作人员的担忧,讲述他们在自己的机构中有偏见的经历。其中包括SFMOMA是斯坦福大学的康托尔艺术中心,苏珊·戴克曼(Susan Dackerman)于11月辞职在一次内部调查揭露了“有毒的工作文化”之后。

亚洲艺术博物馆(Asian Art Museum)是一家试图采取主动的机构。今年,它开始了一系列重新评估创始人艾弗里·布伦戴奇遗产的项目,并在检查后将他的半身像从大楼入口处移走他记录在案的种族主义、性别歧视和反犹太主义信仰。

今年的其他亮点

Rashaad Newsome在旧金山梅森堡展出他的展览“To Be Real”。

  • Rashaad Newsome的“要真实”在梅森堡艺术与文化中心(Fort Mason Center for Arts & Culture)的装置中,通过生动的墙纸作品、雕塑和人工智能组件,将LGBTQ舞会文化带入了画廊。
  • 当代犹太博物馆(Contemporary Jewish Museum)举办的“李维斯:美国风格的历史”(Levi Strauss: A History of American Style)庆祝了这个旧金山时尚品牌的持续遗产,从最初的工人蓝色牛仔裤到牛仔布如何在流行文化中不断被改造。
艺术家香奈儿·米勒(Chanel Miller)创作的乙烯基壁画“我是,我是,我将是”的装置。图片来源:亚洲美术馆
  • 帕洛阿尔托本地人香奈儿·米勒的黑胶壁画“我是,我是,我将是”在亚洲艺术博物馆的新展馆中首次亮相,从海德街的窗户可以看到,直到2021年新建的空间正式向公众开放。
  • 狗狗艺术中心明尼苏达街项目举办了第一次多画廊群展,“战无不胜的夏天,”在空间的中庭,推出其虚拟门户网站明尼苏达街项目以及明尼苏达街道项目基金会的加州黑人之声项目和艺术公平基金。
凯蒂·格兰南的《内华达州格拉赫的沙奇》,2018年,彩色印花。图片:©Katy Grannan,由旧金山Fraenkel画廊提供
  • 弗伦克尔画廊关闭后的第一场展览,“我不是唯一的一个。”Mishka Henner、Peter Hujar、Diane Arbus、Lee Friedlander、Richard Avedon、Nan Goldin和Garry Winogrand等人的艺术作品生动地回应了社会对COVID的孤独。
游客们走过德扬博物馆,在旧金山金门公园,弗里达·卡罗的展览正在这里展出。图片来源:Paul Chinn / The Chronicle
  • 经过六个月的等待,《弗里达·卡罗:外表可以欺骗人》(Frida Kahlo:外表可以欺骗人)于9月在德扬美术馆开幕,几周后又在旧金山湾区举办了盛大的投稿展登录必赢亚洲“德扬公开赛。”给旧金山最好的旅游大片和本地采购的展览类型。
  • SFMOMA的“大卫·帕克回顾展”是这位湾区具象艺术家三十年来首次在博物馆举办的大型展览,展示了他从20世纪30登录必赢亚洲年代到60年代的整个职业生涯。
大卫·帕克(David Park)的《骑自行车的孩子》(Kids on Bikes), 1950年;Myron Kunin系列。图片来源:©Estate of David Park;由Natalie Park Schutz, Helen Park Bigelow和Hackett Mill提供,旧金山
  • 萨克拉门托静物和风景画家韦恩Thiebaud10月是他100岁的生日,北加州为他在萨克拉门托的克罗克艺术博物馆和旧金山的伯格鲁恩画廊举办了大型展览。庆祝活动还将继续,计划于明年1月在加州大学戴维斯分校的简·施瑞姆和玛丽亚·马内蒂·施瑞姆艺术博物馆举行两场展览。
  • Nina Katchadourian的“非民选纪念碑”装置凯瑟琳·克拉克画廊是在选举周发表的关于美国民主的诙谐而恰当的声明。
  • 艾萨克·朱利安麦克沃伊艺术基金会(McEvoy Foundation for the Arts)的10个屏幕的沉浸式电影装置“一小时的教训”(Lessons of the Hour)有力地探索了非裔美国人的经历和弗雷德里克·道格拉斯(Frederick Douglass)的遗产。
图片来自艾萨克·朱利安的《一小时的教训》。图片来源:Isaac Jiulien

  • 托尼•布拉沃
    托尼•布拉沃托尼·布拉沃是《旧金山纪事报》的特约撰稿人。电子邮件:tbravo@sfchronicle.com
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