旧金山湾登录必赢亚洲区(Bay Area)的艺术界正乐观地迎接秋天，他们雄心勃勃，举办大型展览，这表明机构大多已经恢复了2020年前的立足点。
值得注意的是，许多展览都以女性艺术家和有色人种艺术家为中心，或者是为了突出艺术中经常没有表现的社区的差异性和边缘化主题而策划的。今年似乎没有几家博物馆和画廊有兴趣“谨慎行事”，并提供预期的展品。凯莉·梅·威姆斯，伦纳德·科恩，琼·米切尔， Patrick Kelly, Amoako Boafo和Ashley Longshore加入了著名的公共装置和壁画。三个晚上，旧金山湾将成为一个LED肖像画廊，引起人们对国际难民和庇护危机的关注。
“粗糙的方式”
创造性探索,这是一家为有发育障碍的艺术家开设的画廊和艺术中心，它与工艺与设计博物馆合作举办了这次新的时装展览。在导师兼设计师Victor Molina的带领下，creative探索工作室的艺术家团队(由50多名艺术家组成)与社区艺术团体Bonanza、酷儿倡导者和模特Ayana“Yanni”Brumfield以及旧金山时尚品牌合作东京妖冶的女人设计服装，询问时尚如何回应易接近性、感知的性别角色和身份问题。
星期三至星期六上午10时至下午5时;周日中午到下午5点。星期一及星期二休息。到1月23日。10美元。工艺与设计博物馆，第三街2569号，S.F. 415-773-0303。sfmcd.org
“琼·米切尔”
美国画家琼·米切尔在她的整个职业生涯中，她一直致力于抽象、表现、风景和视觉记忆的概念。这个世界首演回顾展，与巴尔的摩艺术博物馆共同组织，包括80多幅画-其中10幅独家在这个场地-将展示米切尔的发展，从早期，立体主义参考作品到色彩，光线和姿态的巨大爆炸，最终达到了她的职业生涯。
著名的抽象表现主义时代作品，如《桥》(The Bridge)，以及后来的作品，如她对向日葵的沉思，以及速写本、素描和其他与她的创作过程有关的材料，都将被展出。
周四下午1点到8点;周五上午10点到下午5点周一．到1月17日。19 - 25美元。旧金山现代艺术博物馆，第三街151号，S.F. 415-357-4000。sfmoma.org
《凯莉·梅·威姆斯:证人》
凯莉·梅·威姆斯(Carrie Mae Weems)四十年来的作品将在一项新的调查中展出，这是这位艺术家在弗雷克尔画廊(Fraenkel Gallery)的首次展览。展览将包括威姆斯的标志性作品“家庭肖像和故事”和著名的“餐桌”系列照片，以及“博物馆”、“美国纪念碑”和“漫游”等更具表演性的系列作品，其中威姆斯穿着黑色衣服，背对着相机在机构前拍照。
同时展出的还有录像作品“肤色更深的人”和档案图像项目“从这里我看到了发生了什么，我哭了”。
周二至周五上午11点至下午4点。9月9-Oct。23.免费的。弗伦克尔画廊，加里街49号，S.F. 415-981-2661。fraenkelgallery.com
吉姆·梅尔切特:重新思考，重新审视，重新评估，重新进入
在他50多年的职业生涯中，湾区艺术家吉姆·梅尔切特(Ji登录必赢亚洲m Melchert)通常与上世纪六七十年代的加州陶瓷界联系在一起，与罗恩·纳格尔(Ron Nagle)、肯·普莱斯(Ken Price)和理查德·肖(Richard Shaw)等艺术家齐名。16号画廊的展览计划展示从70年代到现在的各种媒介的精选作品，重点是梅尔切特艺术的例子，强调他对修补技术的使用。
展览的标题来自艺术家的一句话:“我喜欢以re开头的词:重新思考，重新审视，重新评估，重新进入。”
周二至周五上午10点至下午5点。9月9-Oct。31.免费，第三街501号，sf . 415-626-7495。gallery16.com
《保罗·格雷厄姆:四季》
摄影师保罗·格雷厄姆(Paul Graham)的“四季”(The Seasons)和“失明”(Sightless)系列将是他自2015年在24号码头举办个展以来在西海岸的首次展览。
《四季》的灵感来自画家老彼得·勃鲁盖尔(Pieter Bruegel)关于北欧乡村生活的六幅系列画作。
《失明》拍摄了站在纽约第42街的人们，他们闭着眼睛，表达了许多不同的情绪。
上午11点-周二至周五下午6点。星期六中午到下午5点。9月10-Oct。16.免费的。佩斯画廊，汉密尔顿大街229号，帕洛阿尔托，电话:650-561-4076。www.pacegallery.com
Maia Cruz Palileo: Long Kwento
受口述历史的影响他们的家庭从菲律宾搬到美国，Maia Cruz Palileo在这次新绘画和雕塑展览中探讨了身份，历史和移民以及时间概念的问题。
这项工作的灵感来自于Palileo在芝加哥纽伯里图书馆所做的研究，纽伯里图书馆是世界上最大的菲律宾鱼收藏地之一。Palileo将这些材料和图像重新语境化，试图探索超越殖民时代的主题。
周三至周六中午至下午6点。9月14-Dec。4.免费的。华蒂斯当代艺术研究所，堪萨斯街360号，S.F. 415-355-9670。wattis.org
“看不见”
劳伦斯·韦纳(Lawrence Weiner)的文本地面壁画《视线之外》(Out of Sight)将于今年秋天在旧金山的三个地点展出:梅森堡艺术与文化中心的入口位于15号码头的探索博物馆以及明尼苏达街道项目。MSP的化身将与麦克沃伊艺术基金会和“你身边”展览一起展出。
韦纳的作品采用跳房子游戏的形式，包含英语、普通话和西班牙语的短语。观众被鼓励与壁画互动，就像他们会玩一个普通的跳房子板一样，但要有意识地把这个活动作为一种自我发现的工具，通过考虑方块中的短语。
9月17日开始。免费的。梅森堡艺术与文化中心，滨海大道2号。旧金山那里fortmason.org;九月底开始。免费的。探索博物馆，15号码头，698旧金山的Embarcadero酒店www.exploratorium.edu;周二至周六上午11点至下午6点。10月16日- 1月22日。免费的。明尼苏达街项目中庭，1275 Minnesota St. S.F.minnesotastreetproject.com
“在你身边”:周三至周六上午11点至下午6点。直到12月4日。免费的。麦克沃伊艺术基金会，25街1150号，b座415-580-7605。www.mcevoyarts.org
“守夜”
艺术家西蒙·阿蒂(Shimon Attie)的漂浮装置作品《夜巡》(Night Watch)也将展出旧金山湾三晚，由Boxblur和沉浸式艺术联盟。
阿蒂的作品于2018年联合国大会期间在纽约首次亮相，由一艘带有20英尺LED屏幕的驳船组成，上面显示了12名在美国获得政治庇护的难民的视频肖像，其中包括国际LGBTQ社区的成员以及来自哥伦比亚、洪都拉斯、牙买加、哈萨克斯坦、尼日利亚、秘鲁和俄罗斯的人。在海岸线上，包括梅森堡，史诗牛排店, Waterbar餐厅和旧金山的温水湾，以及在奥克兰的布鲁克林盆地，舞者、音乐家和艺术家的表演将参与其中，观众可以在它停靠时看到装置。
《守夜人》与《在这里》同时开幕《不在这里》(Not Here)，这是一场展览，展示了这位艺术家在凯瑟琳美术馆的作品克拉克画廊。
“守夜人”:6:159点。9月17日至19日。免费的。旧金山湾和其他地方。cclarkgallery.com
“在这里“不在这里”:周二上午10:30至下午5:30星期五;星期六上午11点至下午6点．9月18-Oct。30.免费，犹他街248号，sf . 415-399-1439。cclarkgallery.com
Tabitha Soren:表面张力
摄影师塔比莎·索伦(Tabitha Soren)在旧金山湾区的首次个人博物馆展览将关注科技与文化、政治和人类接触的交叉点。登录必赢亚洲
此次展览预计将展出三件专门为该空间设计的新装置。一个以抵抗为主题的沉浸式装置包括2016年北卡罗来纳州夏洛特抗议活动的图像;第一次全国妇女大游行;2020年“黑人的命也重要”抗议活动;以及2021年对美国国会大厦的围攻。多通道视频和声音装置“Narcissus”将使用带有镜面的地板印刷品来创造一个“远离互联网消费的视觉骚动”的避难空间。
11前。周二下午;星期三上午11时至晚上7时30分;11前。下午,Thursday-Sunday。9月12月18日。12.米尔斯学院艺术博物馆，麦克阿瑟大道5000号。电话:510-430-2164。mcam.mills.edu
“体验莱昂纳德·科恩”
这次展览探讨了这位已故的创作型歌手，包括一系列的个展四位艺术家的作品-霍启刚，朱迪·芝加哥，坎迪斯·布雷茨和马歇尔·特拉梅尔——受到科恩生活和工作的启发。
《霍启刚:路过》是一部沉浸式的视听作品，通过集体记忆和音乐会镜头的拼贴来纪念科恩。
“朱迪·芝加哥:科哈尼姆”通过绘画展示了艺术家对科恩的特定歌曲和歌词的反应。
“坎迪斯·布雷茨:我是你的男人”是一个19频道的视频装置，将科恩的粉丝聚集在一起进行致敬表演。
音乐家和艺术家Trammell的画廊驻留表演将是展览的持续特色。
周四至周日上午11点至下午5点。9月18日- 2月13日。(《穿越》(Passing Through)和《科哈尼姆》(Cohanim)将于1月2日上映。)16美元。当代犹太博物馆，Mission St 736, S.F. 415-655-7888。www.thecjm.org
康拉德·埃吉尔《光之章》和《爱之章》
来自底特律的加纳艺术家Conrad Egyir将在ICA圣何塞展示双展览和立面装置。《光之章》(10月1日- 2月)2)将推出一系列新的单色作品，其中主题的服装，环境和背景融合在一起，向波普艺术致敬，同时还有一个互动肖像室，游客可以在那里建立自己的场景来进行类似的自画像。
立面装置“爱的篇章”(2022年10月1日至9月)将考虑社区和抚养孩子的主题，灵感来自艺术家自己在西非的年轻生活。
周四至周日中午至下午5点。免费的。圣何塞当代艺术研究所，560 S. First St.，圣何塞，408-283-8155。www.icasanjose.org
“阿什利沿岸”
波普艺术的轰动人物阿什利·朗肖的个展计划包括一系列艺术家的大型抽象花卉“莫奈”画作，以及她标志性的闪闪发光的女权主义者和时尚偶像肖像。此次展会还计划推出一款家具圣约瑟的创始人,设计师肯•富尔克其中包括12把餐椅，将朗肖的标志性女性肖像翻译成《最后的晚餐》的“富尔克式”诠释。
周一至周五上午10点至下午6点。从10月1日开始观看。圣约瑟艺术协会，霍华德街1401号，S.F. 415-626-1089。saintjosephsartssociety.com
的颜色排队:粉彩从文艺复兴到现在
这次展览主要是从旧金山美术博物馆(Fine Arts Museums of San Francisco)的藏品中挑选出来的，主要展出从文艺复兴时期到现在的纸上作品，策展的重点是使用粉彩的技术方面。
“颜色“Into Line”将包括Rosalba Carriera、Mary Cassatt、Edgar Degas、John alton和Wayne Thiebaud等人的作品。
周二至周日上午9:30至下午5:15。10月9-Feb。13日,2022年。15 - 30美元。荣誉军团博物馆，34大道100号，S.F. 415-750-3600。legionofhonor.famsf.org
“不同的声音”
这个新的摄影展聚焦于20世纪80年代旧金山地下充满活力的文化和政治场景，以及艺术、激进主义和朋克摇滚的交叉点。
这场展览由珍妮·m·汉森(Jeanne M. Hansen)策划，预计将展出她拍摄的照片，作为现场的一部分。它将展示像Temple Beautiful, Sound of Music, the Farm和I-Beam这样的场地，以及包括Looters, No Alternative, Big City, arkansas Man, frtwig, Mutants, Appliances, Patsy Cline和Memphis G-Strings以及Flamin ' Groovies在内的乐队。
著名作家乔纳·拉斯金对现场主要人物的采访将提供额外的背景。
星期一至六上午十时至下午五时三十分;星期日中午至下午五点半。10月9- 1月23日。旧金山主图书馆，拉金街100号，S.F .415-557-4400。sfpl.org
《阿莫克·博阿福:黑人的灵魂》
加纳画家的首次博物馆个展Amoako Boafo他以手指笔触的巧妙结合以及以黑色喜悦和主观性为中心的艺术而闻名，预计将展出20多件作品，专门探索Boafo作为肖像艺术家的实践。
这次展览的名字来自民权先驱W.E.B.杜波依斯的著作《黑人的灵魂》。杜波依斯被埋葬在加纳阿克拉市的奥苏社区，博阿福就是在那里长大的。
散居非洲人博物馆将于10月20日和11日重新向会员开放10月21日向公众开放，10月23日为免费的社区日。
周三至周六上午11点至下午6点;周日中午到下午5点。10月20-Feb。27.5 - 10美元。散居非洲人博物馆，685 Mission St.， S.F.www.moadsf.org
《帕特里克·凯利:爱的跑道》
这位为20世纪80年代带来美、戏剧感和幽默感的美国时装设计师，将在费城艺术博物馆举办的回顾展上得到庆祝。
凯利的作品以使用俏皮的装饰、大胆的纽扣和精致的轮廓而闻名。作为那个时代为数不多的杰出黑人设计师之一，凯利的美学参考了他的非裔美国人血统(他在自己的t台系列中收集并评论了种族主义纪念品)和纽约的酷儿地下组织，这在那个时代是开创性的。
周二至周日上午9:30至下午5:15。10月23日至4月24日。15 - 30美元。德扬博物馆，50 Hagiwara Tea Garden Drive, S.F. 415-750-3600。deyoung.famsf.org
灯塔下面是夜晚最黑暗的地方
纽约艺术家二人组Zakkubalan (Neo S. Sora和Albert Tholen)在与David Ireland House的对话中展示了新旧作品的多媒体展览。该展览还将展出他们2017年与作曲家坂本龙一的合作。”异步——“Volume -”一个24频道的视频装置，探索坂本的创作过程。这次展览是扎库巴兰在美国的首次个展
周三至周五下午2点和4点有导游，需要预订。周六中午至下午5点自助游，无需预约。10月30-Feb。19.免费的。大卫爱尔兰之家，卡普街500号，S.F. 415-872-9240。500 cappstreet.org
伊迪丝·希斯:A粘土里的生活
传说中的旧金山湾区陶瓷登录必赢亚洲伊迪丝·希思(Edith Heath)改变了20世纪许多美国人对餐具的看法，她将手工制作的餐具从特殊场合带到日常使用中，并帮助打破了20世纪50年代和60年代的视觉一致性。希思陶瓷(Heath Ceramics)的联合创始人在她的作品中使用了从当地采购的加州粘土，这在当时是一种重大的改变，她在设计中融入了一种朴实的风格(尤其是该公司传奇的瓷砖作品)，这有助于使该公司成为一家机构。
这次展览将展出早期的产品，以及与希思的设计过程有关的短暂作品。
周三至周日上午11点至下午5点。11月13日至6月26日。7 - 21美元;12岁及以下儿童免费。加州奥克兰博物馆，奥克兰橡树街1000号。museumca.org
“我们整个不羁的自我”
这次新展览主要来自圣何塞艺术博物馆的永久收藏，将探讨当代艺术中具象表现的变化。展览涵盖了从20世纪60年代到现在的湾区造型艺术家，包括本尼·安德鲁斯(Ben登录必赢亚洲ny Andrews)、Axis Dance Company、斯蒂芬妮·杰米森(Steffani Jemison)、伍迪·德·奥赛罗(Woody De Othello)等人的作品。
由于许多特色艺术家来自边缘社区，也将探索肖像传统是如何被来自传统艺术中没有代表的社区的艺术家颠覆的。
艺术家艾斯林·托马斯也是预计将与圣何塞芝加哥剧院公司Teatro Vision合作，创作一部实验性视觉描述的声音作品。
周五至周日上午11点至下午6点。11月19日至6月26日。8 - 10美元。圣何塞艺术博物馆，110 S. Market St.，圣何塞408-271-6840。sjmusart.org